從左至右為徐妍、孫國忠

撰稿：陸銘暉

11月25日下午三時，上海音樂學(xué)院教授孫國忠與廣西師范大學(xué)出版社音樂編輯徐妍做客思南讀書會第438期，分享廣西師范大學(xué)出版社最新出版、克里斯托弗·沃爾夫所著《巴赫的音樂宇宙：作曲家和他的作品》一書，共同探索巴赫的音樂遺贈。

作為藝術(shù)與學(xué)問的音樂

編輯徐妍介紹，本書從英文原版翻譯而來，經(jīng)兩三年的精心編校，是一本難得的音樂學(xué)專著。作為巴赫專家克里斯托弗·沃爾夫最新力作，它對巴赫的代表性作品進(jìn)行了深入的分析和研究。沃爾夫以其高超的理論水平，揭示了巴赫的創(chuàng)作思維、理念和規(guī)劃，能讓讀者對這位巴洛克時代的大師有更深刻的了解和感悟。

孫國忠談到，在國外優(yōu)秀著作不斷引進(jìn)與音樂愛好者日益增多的當(dāng)下，音樂書籍的出版正蓬勃發(fā)展，廣西師范大學(xué)出版社作為該領(lǐng)域的后起之秀，既在人文出版方面有著豐富經(jīng)驗，又在引進(jìn)作品的選擇上眼光獨到，曾出版過《西方文明中的音樂》《莫扎特與納粹》《1791莫扎特的最后一年》《莫扎特的黃金時代》等書。此次引進(jìn)《巴赫的音樂宇宙：作曲家和他的作品》一書也正是精挑細(xì)選的結(jié)果。

 孫國忠

本書作者克里斯托弗·沃爾夫是一位德裔美國音樂學(xué)家，曾任哈佛大學(xué)教授，他曾在萊比錫的巴赫檔案館工作，參與編纂了《格羅夫辭典》《巴赫年鑒》和《巴赫作品全集》等重要音樂著作，對巴赫的生平、風(fēng)格和演奏有著深入的見解。

談到巴赫作品目錄的編纂和更新的歷史和現(xiàn)狀，徐妍指出：巴赫作品的數(shù)量和編號一直沒有一個確定的答案，因為巴赫本人并未出版過大量作品，且其遺產(chǎn)在分割后多有散失。后來的研究者根據(jù)不同的資料和標(biāo)準(zhǔn)多次編訂更新著“巴赫作品目錄”，最近的第三次更新是在2022年，由本書作者克里斯托弗·沃爾夫領(lǐng)導(dǎo)。故本書涉及的巴赫作品信息和研究成果比以往著作更準(zhǔn)確和全面。

 徐妍

“對巴赫的研究展示了人文學(xué)科的魅力所在。”孫國忠補(bǔ)充，西方學(xué)者為編訂巴赫作品目錄做了大量的工作，運用實證主義的方法，通過分析手稿、紙張、水印等細(xì)節(jié)，來確定巴赫的作品的真實性、年代和地點。巴赫的作品已經(jīng)超過了一千首，而且還有可能有新的發(fā)現(xiàn)。音樂是一種藝術(shù)，但是也是一種學(xué)問，需要不斷地積累和更新。

暢游在巴赫的宇宙

好的引進(jìn)書在原版高質(zhì)量的基礎(chǔ)上，也與譯者的努力脫不開干系。中途到場的本書譯者——音樂學(xué)碩士、上海廣播電視臺編導(dǎo)畢禕，有著專業(yè)的西方音樂史基礎(chǔ)與英語翻譯水平。談及此書，畢禕認(rèn)為沃爾夫的書最大的特點是他“為巴赫作品的梳理提出一個‘宇宙觀’，將它們一組一組呈現(xiàn)出來。”對于沃爾夫而言，巴赫的每個作品類型都是一個星系，每個星系之間中有好幾個主要的恒星、行星，就是單個作品。“所以巴赫的作品可以形成一個完整的宇宙，好多個星系連在一起成為一個完整的世界，這是巴赫的偉大之處。”

 現(xiàn)場讀者

畢禕按章節(jié)介紹了本書羅列的若干巴赫“星系”，如在早年的鍵盤音樂作品中，以《管風(fēng)琴小曲集》《二部創(chuàng)意曲》《三部創(chuàng)意曲》為代表，巴赫規(guī)劃過體量與標(biāo)準(zhǔn)；在以眾贊歌要素為貫穿的一組康塔塔中，巴赫的每一個作品都有情感、邏輯的表達(dá)；在晚年作品中，巴赫以四卷《鍵盤練習(xí)曲集》證明了自己編寫系統(tǒng)性教材的能力，又留下了《彌撒亞禮拜套曲》《圣馬太受難曲》等大型作品。《賦格的藝術(shù)》與《b小調(diào)彌撒》則是其晚年對器樂和聲樂層面上復(fù)調(diào)音樂的歸納，向人們展示如何把復(fù)雜的復(fù)調(diào)協(xié)調(diào)在一起。

在本書的前言和后記中，讀者可以看到沃爾夫以何種思路為巴赫的作品分類，又側(cè)重以何種觀點去分析這些作品。徐妍提到，沃爾夫強(qiáng)調(diào)巴赫的獨創(chuàng)性，這是同以往人們將巴洛克時期作曲家當(dāng)作一個整體去分析的視角有所不同的。

現(xiàn)場讀者

畢禕說：“獨創(chuàng)性是一個藝術(shù)作品得以留存于世非常關(guān)鍵的因素之一。”在巴赫身處的“共性寫作”年代，贊助人模式之下，個性并非市場對作曲家的要求，因此巴赫身上力求展現(xiàn)自身創(chuàng)作能力的個性意識是超前的。他的獨創(chuàng)性來自對作品的精進(jìn)，對復(fù)調(diào)的鉆研與聲部的完全利用。

跨越時代的音樂遺贈

沃爾夫的研究特征是善用手稿呈現(xiàn)，如同考古研究一樣，從原始資料中考察。畢禕解釋道：“與印刷稿的固定不同，手稿中音符的字跡變化可以直觀呈現(xiàn)音樂的變化。”正如克萊莫所言：從巴赫的手稿上能夠感覺到音樂。

 讀者提問

孫國忠補(bǔ)充，通過巴赫的手稿亦可以看出其在創(chuàng)作過程中理性和嚴(yán)謹(jǐn)?shù)囊幻妫缃Y(jié)構(gòu)、樂器的構(gòu)想與組合。

為使觀眾更好地感受這份跨越時代的音樂遺贈，現(xiàn)場播放了《BWV12》中的一段，后半部分來自《b小調(diào)彌撒》。這是巴赫的一個舊作改訂，即將先前作品經(jīng)修訂后融入新作之中。畢禕解讀了巴赫改訂舊作的動機(jī)，一是眾贊歌意義的延續(xù)，二是寫作用意的延用。

 嘉賓為讀者簽名

現(xiàn)場又播放了荷蘭巴赫協(xié)會演奏的《BWV1066》，作為典型的法國序曲，巴赫又在其中加入了很多變化，足以體現(xiàn)其創(chuàng)作個性。

談到巴赫創(chuàng)作的風(fēng)格時，徐妍認(rèn)為，“很難用一個詞、一個統(tǒng)一的風(fēng)格形容巴赫的音樂是什么樣的，他的風(fēng)格非常多樣化。” 畢禕則指出，巴赫是極端理性的例子，貫穿其創(chuàng)作始終的主要目的是屬于正確的終極審美，在這一點上他可被稱為“正確的作曲家”。

思南讀書會NO.438

現(xiàn)場：戚譯心

直播：莊清揚

撰稿：陸銘暉

改稿：郭  瀏

攝影：遲  惠

編輯：鄒應(yīng)菊